印象主义风格是介于19世纪浪漫主义与20世纪现代音乐之间的一个十分重要的转变阶段，这一时期最重要的代表人物是德彪西。他在30余年的创作生涯里，创造性地在和声、织体、音响等各方面进行了深刻的变革，开创了一个崭新的音乐世界，他作品中的无解决和声、对声音层次的修饰、特殊的踏板效果、调性自由转换等等，充分展示了钢琴所能达到的音响效果。他受印象派绘画和象征派诗歌的影响，作品多以诗、画和自然景物为题材, 创用色彩性和声和泛音效果,着意于表现其感觉世界中的主观印象。可见，在德彪西的钢琴作品中，踏板是极其重要的，印象主义音乐的流畅、美丽、多变化以及音色混合等特定的效果必须通过触键和踏板才能实现。但在德彪西的钢琴作品中踏板的标记非常少，我们不能想象在他的作品中倘若不使用踏板，印象主义的朦胧飘忽、神秘奇特的效果将如何去表现？因此，弹奏德彪西的作品对演奏者的音乐素养、乐感和技巧要求都非常高，演奏者必须根据自己对音乐的理解，从而在作品中多层次地、非常谨慎而敏感地使用踏板。比如德彪西著名的钢琴曲《月光》，从头到尾就没有一个踏板标记，但是演奏家们在弹奏时却非常细腻地、大量地运用了踏板，如果这个曲子不用踏板，那我们简直不敢想象它会是什么效果。通常在弹奏德彪西的作品时应注意：根据低音换踏板。如果低音太长，那就将上方不断运动的和弦弹轻点，以保证低音的持续与连接，根据和声换踏板。一般可一个和弦换一次踏板，根据节奏换踏板。有时虽属同一和弦，但为了强调节奏，也应把踏板换干净；为了达到某种效果，经常需要浅浅地、轻轻地、非常灵活而敏感地控制踏板。